現(xiàn)在經(jīng)濟(jì)條件好了，很多家庭都愿意花錢給孩子報各種興趣班和各種補(bǔ)習(xí)輔導(dǎo)班，現(xiàn)在很多小女生從小就開始學(xué)習(xí)芭蕾舞，因為學(xué)習(xí)芭蕾舞的女生都很有氣質(zhì)，體態(tài)身姿都非常好，讓女生特別有魅力。今天，給大家講講跳芭蕾舞的一些技巧和好處。

1、三大技巧七大基本功

對于任何一位學(xué)習(xí)舞蹈的人來說，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每個人自身條件不同、理解和接受能力不一樣、接觸的多少不等，所以學(xué)習(xí)進(jìn)度也就有快有慢了。怎樣才能使一個舞者、演員把技巧訓(xùn)練得更好呢?這就需要科學(xué)的訓(xùn)練方法。我們不管在芭蕾舞、古典舞、民間舞、現(xiàn)代舞還是當(dāng)代舞中都能看到不同的旋轉(zhuǎn)—二位轉(zhuǎn)、跨腿轉(zhuǎn)、揮鞭轉(zhuǎn)、旁腿轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)、吸腿轉(zhuǎn)、阿提求轉(zhuǎn)等。我們都會不約而同地去看他(她)轉(zhuǎn)了幾圈，如果我們以專業(yè)的眼光來看的話，數(shù)量的多少和質(zhì)量的高低是評判一個舞者旋轉(zhuǎn)技術(shù)水平高低的核心標(biāo)準(zhǔn)之一。數(shù)量的多少就不用說了，那么什么是質(zhì)量呢?那就是說在旋轉(zhuǎn)的過程中，舞姿是否規(guī)范、空間的定位是否標(biāo)準(zhǔn)、停止時是否穩(wěn)定、結(jié)尾時是否有固定的姿態(tài)等等。就拿《夭鵝湖》中《黑天鵝雙人舞》的三十二個“揮鞭轉(zhuǎn)”來說吧，如果沒有規(guī)范的舞姿、空間的定位、停轉(zhuǎn)時的穩(wěn)定和結(jié)束時的舞姿以及旋轉(zhuǎn)的數(shù)量，怎么能引起觀眾一次又一次的掌聲呢?

我們在訓(xùn)練中往往只注重“圈”的數(shù)量，而把結(jié)尾時的固定舞姿忽視了，如果把這個“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣無縫”地去接下一個動作呢?舞蹈講究“美”.講究流暢感和連貫性(按照中外傳統(tǒng)舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習(xí)慣要求舞者動作的線條和舞臺調(diào)度的線條暢若流水)。如果轉(zhuǎn)完了不能更好地去接下個動作，那么這個“圈”在整個舞蹈中還有什么意義呢?

因此要想把“旋轉(zhuǎn)”練好，還需要注意訓(xùn)練以下幾個方面：

一、半腳尖的“立”是旋轉(zhuǎn)中最主要的一點。只有把腳尖立到最大限度，這樣腳與地面的接觸面才會減小，我們從物理學(xué)的角度來說，同一質(zhì)量的物體，只有接觸面小了，摩擦力才會變小。摩擦力小了，才能夠用很小的勁，轉(zhuǎn)得更快、轉(zhuǎn)得“圈”更多。如若不然，我們用全腳掌去轉(zhuǎn)“二位轉(zhuǎn)”，想轉(zhuǎn)個八九圈那簡直比登天還難。從舞蹈上講，用力一大就會從面部表現(xiàn)出來，舞蹈講究的是美.在完成動作之前和之中，不應(yīng)表現(xiàn)出任何不安來，而應(yīng)給人一種輕松感和自如感以及一氣呵成的整體感和舒適感。再說如果把一切力量都放在這個“圈”上，那么跳完一部作品又要費多大勁呢?怎么能有更多的精力去表現(xiàn)作品中的人物思想感情呢?

二、膝蓋腰背脊如果不直立，胸是扣著的，那么想轉(zhuǎn)好也是很難的。例如在“二位轉(zhuǎn)”、“旁腿轉(zhuǎn)”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就會被分解.也是不可能轉(zhuǎn)好轉(zhuǎn)多的。如果膝蓋不繃直，特別是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那種挺而蒼勁的美感了。

三、在起法兒時，“蹲”也是非常重要的，我們常說“沒有好的蹲，就沒有好的跳”。其實我們也可以說“沒有好的蹲，也就不會有好的轉(zhuǎn)”。只有我們把蹲做好，才能有更好的“立”。

四、練習(xí)“旋轉(zhuǎn)”的技巧，還要解決頭部“暈”的問題.只有把“暈”解決掉，才能在轉(zhuǎn)的過程中，把握方向。這其中有個小竅門就是“盯著看一點”，這是很關(guān)鍵的。所謂“盯著看一點”指的是舞者在以軀干為垂直軸做急速旋轉(zhuǎn)時，必須用眼睛盯住正前方的某一個點不放。即使整個身體先轉(zhuǎn)，也要把頭部.特別是雙眼要留在后面，以便繼續(xù)“盯著看一點”，直到整個頭部與身體的分離程度達(dá)到最大極限時，也就是當(dāng)身體要進(jìn)行第二圈旋轉(zhuǎn)之前的那一瞬間，才將頭和雙眼猛的甩過去，并且要快于身體的速度，趕上身體轉(zhuǎn)完第一圈之前還要找到剛才那個“點”，盯住不放，這就是我們通常所說的“留頭甩頭”，可以說它是避免舞者頭暈最好的方法。

五、“開”也是“轉(zhuǎn)”的一個重要因素。這也是芭蕾舞中要求的最重要的一點，在“轉(zhuǎn)”時，無論是起法兒，還是旋轉(zhuǎn)過程中.都要求從下而上的腳踝、膝關(guān)節(jié)、胯關(guān)節(jié)的開度.如果都是“關(guān)”的。即使能轉(zhuǎn)，舞姿也不會好看。

六、在“二位轉(zhuǎn)”、“揮鞭轉(zhuǎn)”、“旁腿轉(zhuǎn)”時還要特別注意保持“空點轉(zhuǎn)”的完美.即身體各部位的動態(tài)平衡。無論哪個部位失控下垂，旋轉(zhuǎn)中的身體都會不自覺地往那兒跑，相反哪個部位過于緊張，旋轉(zhuǎn)中的身體就會往相反的那側(cè)跑。所以身體每個部位都要協(xié)調(diào)好，這樣腳尖才能固定在一個點上完成幾圈甚至幾十圈的轉(zhuǎn)。這就要求主力腿的穩(wěn)定性了，完成這個動作的理想化標(biāo)準(zhǔn)，除了膝蓋和腳背要繃直外，主力腿還要如板上釘釘一樣，一動不動。

七、手臂在旋轉(zhuǎn)時可以起到保持身體平衡和加速的作用。旋轉(zhuǎn)時，手臂有時也有變化，但手位的變化只有順著整個身體的旋轉(zhuǎn)動勢而動。才能即美化旋轉(zhuǎn)本身，又不至于使它失去平衡〔A、每個動作完成之后都要有個結(jié)尾，“旋轉(zhuǎn)”也不能例外.旋轉(zhuǎn)完一定要能平穩(wěn)的停住.身體不能松懈，舞姿不能變形，這也是我們在訓(xùn)練中往往被忽視的。這就要求我們不管是訓(xùn)練還是表演，都要養(yǎng)成一個好的習(xí)慣.把每個動作、每個技巧都做完整。

總之，技巧的練習(xí)應(yīng)該堅持不懈，在練習(xí)的過程中，如果發(fā)現(xiàn)某個轉(zhuǎn)中有不足，就要把它挑出來單獨練。解決一個問題之后再去發(fā)現(xiàn)另外的問題，這樣常此以往就會在技巧上有長足的進(jìn)步

2、跳芭蕾舞有什么好處

一、增強(qiáng)音樂節(jié)奏感

舞蹈課程是按照不同程度及年齡分班，其舞步組配以該課程的音樂編制動作，故節(jié)奏簡單及明確，易于掌握，可提高音樂節(jié)奏感。

二、提高協(xié)調(diào)能力

不同的舞蹈動作可編出不同組合，為使學(xué)員可真正了解及掌握動作，不時會調(diào)配動作，以砌出不同的組合，讓學(xué)員可動動腦筋，提高身體協(xié)調(diào)能力。

三、幫助骨骼成長

正確學(xué)習(xí)方法，多注重身體的平衡點及動作的伸展，若能正確地運用肌肉及關(guān)節(jié)，有助骨骼成長，從而改學(xué)習(xí)與人溝通芭蕾舞多有PartnerDance，學(xué)員多有機(jī)會嘗試合作，編排及舞出組合，增加溝通能力，加強(qiáng)學(xué)習(xí)氣份，可使性格開朗。

四、.提高創(chuàng)作感力

學(xué)校將提供舞蹈表演及于課堂上抽取時間讓學(xué)員隨著音樂創(chuàng)作，有機(jī)會運用所學(xué)所見編舞，提高創(chuàng)作能力。

五、訓(xùn)練耐性，意志及自信

芭蕾舞的學(xué)習(xí)結(jié)果不如繪畫及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，學(xué)員需要一段時間揣摩動作技巧及感受音樂動作的關(guān)系，從而表達(dá)動作及帶出自己所思所想，可訓(xùn)練耐性和意志.由于確定自己表達(dá)方針，習(xí)慣與人溝通，更可提高自信心。

六、舞蹈表現(xiàn)及欣賞

學(xué)校定期舉辦舞蹈表演及舞蹈欣賞，增強(qiáng)學(xué)員勇氣及自信，亦可客觀地學(xué)習(xí)欣賞事物，擴(kuò)闊思維。

七、興趣多元化

現(xiàn)今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞，現(xiàn)代舞及土風(fēng)舞，這不但提高學(xué)習(xí)舞蹈的知識及興趣，亦可擴(kuò)闊其思維領(lǐng)域。